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NOTICIAS SOBRE SALOMON AZAR

SALOMON AZAR nace en Montevideo-Uruguay, un rinconcito de América del Sur.

Desde niño ha estado muy vinculado al movimiento cultural de su pais, fundamentalmente al teatro independiente.Movimiento que ha tenido en el Uruguay un desarrollo sorprendente por lo menos hasta la decada de los setenta.

Eran frecuentes sus visitas al Teatro Solis, máximo exponente del movimiento de las artes. Domingo a domingo por la mañana concurria a escuchar los concientos sinfónicos.

Ponemos aquí, quizá la semilla de la vocacion que adoptara años más tarde y desarrollara hasta el presente.

Luego un pasaje como estudiante de arquitectura, también por la Escuela de Artes y Oficio, donde frecuentó la pintura y la cerámica, talleres privados, Escuela Nacional de Bellas Artes y la Escuela del Club de Grabado de Montevideo.

Y es justamente aqui donde comienza este glog. A requerimiento de esta última organización, hoy desaparecida al solicitarme mis trabajos para una recopilación es que hago conciencia, que mi obra permanece empaquetada en un sotano, oculta a la vista del público. Reviso la colección y razono que debe de ser vista por aquellos que les pueda interesar parte del movimiento artistico de Uruguay.

Y aqui estoy comenzando la construcción del Blog :SALOMON AZAR URUGUAY. No se adonde llegare en este rescate que lo iré realizando paulatinamente.

30 de julio 2010

PRIMEROS PASOS

Comienza estudios de pintura y cerámica en la Escuela de Artes y Oficios Pedro Figari(1963) y posteriormente en el taller del ceramista Jaime Nowinsky (1964).

Grandes inquietudes tenia la juventud en estos momentos, que era canalizada de las mas diversas formas.

El Siglo XX empezó como terminó el anterior para este país, con bonanza, una bonanza que empezaría a desaparecer a mediados de siglo, concretamente con la crisis de los años 60, época en la que el deterioro social fue palpable, lo que trajo enfrentamientos internos entre derecha, izquierda, extrema derecha, fuerzas armadas, etc. triunfa de la revolución cubana en 1959 y surgen los movimientos revolucionarios.

En 1963 es asesinado John F. kennedy.

EL ARTE URUGUAYO EN LOS AÑOS 60´ y 70´
Mucho es lo ya escrito sobre las diferentes manifestaciones artísticas durante las agitadas y altamente politizadas décadas 60´ y 70´ en el Uruguay del s. XX, por lo que sólo brevemente podrían reiterarse la confrontación de pintura figurativa y abstracta, los movimientos provenientes de las vanguardias extranjeras (pop, op, nueva figuración, conceptualismo, etc.), el tímido ingreso de la artesanía y la fotografía al mundo del arte, conviviendo con el desarrollo de la gráfica vinculada al Club de Grabado (1953) y la Feria de Libros y Grabados (1960).

Es interesante destacar que el Uruguay, por conclusión estadística, ha sido un gran generador de artistas, en especial de dibujantes de gran nivel, que en este período proliferaron en el campo de la plástica (dibujo y grabado), la ilustración, la historieta, estos últimos por entonces en vías de ingreso al rango de arte. De hecho la carga narrativa de numerosos de esos dibujos, aun considerando el tamiz metafórico, es tan importante como para ubicarlos en terreno estético ambiguo, entre la caricatura, la ilustración a ultranza y la plástica ceñida a pautas. Producto de ese clima fermental, constante en la expresión joven y espontánea de inconformismo y sublevación, fue la prioridad del mensaje por sobre el rigor plástico en la concepción de algunas obras cuyo valor radica en su carácter testimonial, considerando además que varios autores abandonaron esa vía de expresión a favor de otras formas de acción u opción, dentro o fuera del país.

Fragmento por María E. Yuguero

Etapa ESCUELA NACIONAL DE BELLAS ARTES

Durante la década del 70, concurrió a la Escuela de BELLAS ARTES, donde realizó cursos de pintura, cerámica y luego se dedicó al Mosaico Bizantino.
Fueron sus docentes Alfredo Errandonea, Miguel Angel Pareja y Antonio Llorens.
De Errandonea recogio lo conceptual y filosófico, lo introdujo en el pensamiento de la Educación por el Arte, de Pareja la rigurosidad del análisis de la obra de arte y de Llorens su linea estética que influyó más tarde en su obra.
Egresa de la Escuela Nacional de Bellas Artes dependiente de la Univesidad de la República con el titulo de Licenciado en Artes Plásticas y Visuales.

LA DICTADURA CLAUSURA LA ESCUELA NACIONAL DE BELLAS ARTES.
La inactividad fue casi total en el año 1974, mientras se definían las nuevas condiciones de funcionamiento. Casi el 40% de los docentes fueron destituídos, renunciaron o no se les renovó el contrato a su vencimiento. Los cargos obligadamente vacantes fueron cubiertos por el mecanismo de la designación directa. El movimiento estudiantil fue desarticulado y un régimen policíaco se impuso en los locales paulatinamente rehabilitados.

Mientras tanto, numerosos profesores, investigadores y científicos universitarios iniciaban un incierto peregrinaje por el mundo, buscando proseguir las tareas forzadamente interrumpidas en Uruguay. Otros permanecían en el país encarcelados por su ideología política. Algunos cientistas sociales lograron encauzar su labor en Montevideo, a través de distintos centros privados con apoyos de fundaciones extranjeras, y aportaron una respuesta creativa y por momentos desafiante, frentes a la clausura de los ámbitos naturales de trabajo.

La Universidad intervenida ingresó en un proceso de desmantelamiento general, mientras se aislaba voluntariamente del entorno. Nada hace pensar que existiera el propósito de aplicar un modelo alternativo de Universidad, sino de asignarle la exclusiva función de formar profesionales. Ni proyectos de investigación científica, ni estudios sobre la problemática nacional pudieron ser encargados desde los yermos centros sobrevivientes. La investigación y la extensión fueron prácticamente suprimidas mientras eran clausurados numerosos servicios entre ellos la Escuela Nacional de Bellas Artes.
La Escuela se reabre al retorno de la democracion en 1985, parte de sus docentes que se habian exhiliado en el exterior vuelven, recibiendo un edificio desmantalado y derruido, comenzando su reconstrucción con el aporte de sus estudiantes.
Documento aportado por la Unidad de Capacitación de la Universidad de la República.
Autores: José Bentancur Díaz - Blanca Paris de Oddone
Coordinadora: Sylvia Lago

CLUB DE GRABADO DE MONTEVIDEO

En 1970 ingresa en el CLUB DE GRABADO DE MONTEVIDEO.
Realiza cursos de Taller de Xilografía con Leonilda Gonzales y de Grabado en Metal con Rimer Cardillo durante los años 1970 - 1972.
Integró la Institución en carácter de Artista Gráfico desde 1973 a 1976.
Seleccionados sus trabajos en los Concursos Internos: Edición Mensual 1975 - 1976 - 1977. Almanaque anual 1974 - 1975 - 1976. Poster ilustración de textos 1975. Afiche del 2do. concurso Nacional de Artes Gráficas 1975.
Integró la selección de exposiciones del Club del Grabado: 1973 20 aniversario del Club de Grabado, 1975 Dirección de Cultura Río Gallegos-Argentina, 1980 Galería Trapecio Lima Perú